在91年我第一次来港时，很为香港时装业的繁荣兴盛而感慨，也很为香港时装设计师的奇巧构思而惊讶。然而，随着连年采访，看得多了，便不觉得新鲜了。更主要的是，在这十年之间，我们内地的时装业发展迅速，以至许多在香港市场上有的国际名牌时装在内地也可以买到，许多国际知名时装和内地企业合作生产销售，许多内地的名牌时装已渐渐接近国际先进水准了。当我们以自己的服装业与国际先进水平横向比较，固然难免羞赧汗颜；但纵向检讨我国这一二十年的时装业进步，却也足以让我们沾沾自喜的了。

　　穿着方式与休闲

　　我没有穿西服的习惯。但每次受邀采访香港时装节的内地记者中，都不乏西服笔挺的，在女记者中，多数也穿得光彩照人，身上的名牌服装甚至比香港同行们的还好。其实，香港人在街上穿着都很随意。尤其是7月的香港，骄阳高照，酷热逼人，在街上行走，免不了要挥汗如雨。到处看到的，都是短袖T恤，吊带小上衣或无袖小衫；下着肥肥的宽松长裤或牛仔裤，除了牛仔裤，身上一概都是白色的或本白色的。夏天穿牛仔裤，虽然厚一点，却因棉布吸汗不沾腿，若穿了涤的或毛混纺的，反而会贴在腿上不舒服。俗话说：“暑热无君子。”“若是暑天，在香港街头还穿得很“君子”的，便有内地来的款爷款姐之嫌，港人称作一眼就可认出的“大陆表姐”。

　　休闲风格的穿着方式在内地，还总有点半“办公人员”的味道，在香港则完全以时尚潮流加舒适为原则。

　　马伟明是香港设计师队伍里执旗掌门的一类人物，他的设计从来都为业内人士瞩目，他的时装，表演，总聚了许多中青年和刚出道的设计师参观，像是设计界在开代表会。

　　时装节上，连一贯设计白领女性优雅套装的马伟明，也推出了一台命名为“城市绿林”的休闲装表演。马伟明的2000春夏系列，以针织网眼蕾丝衫和各种宽松长裤配组，衣襟长长短短，衣摆不尽平整，设计得很随意放松。

　　传统与现代

　　在本届时装节的展示和表演台上，韩国设计师的独特设计引起了服装业内人士的注意。韩国设计师很有团队精神，总是把突出民族传统文化放在首位。在他们的设计中，常常可以看到宽大的韩式长裙、灯笼裤加短小上衣的传统服饰的影子。许多韩国设计师，又特别注意城市现代青年的不满足、酷、好冲动的特点，传统服装线条加现代都市牛仔风格。传统与现代的结合使韩国的街头时装设计在国际上独树一帜。多年来，韩国刻意发展纺织印染工业，开发各种天然和化纤面料，使韩国设计师纵横捭阖，得天独厚。

　　该重新添置缝纫机了

　　在香港看青年设计师们的表演，可以感到近几年里国际服装流行的简约时尚的脚步，渐渐远去了。现在新流行一种mix match新概念，意即打乱价值观，打乱现有的服装概念，混乱而没有规律。同时，带有孩子气的不羁、自由与放纵。

　　在香港青年设计师杨耀基、陈伟廉等的服装表演中，有许多服装造型混乱，在看似幼稚的服装结构中，重叠、套裹，暴露部分肌肤，又以多层冗赘结构包缠部分肢体；有些地方又用扣绊和绳带胡乱系结，在服装结构的不合理设计中，突出一种年轻人想做就做，不守定规的冲动感。这些青年设计师的服装设计，很难说哪些好，哪些不好。但无疑是给公众一个信号，服装结构合理又简单的简约主义时尚原则，即将成为时装的过去，简约主义将要为自由造型所代替。

　　看了这些青年设计师的表演，自然会有一种冲动，恨不能马上在自己的服装上动手试验，用缝纫机缝上一些带子，钉上一些皮带扣和绳节，或者把能代表什么的商标广告，透明的或闪光的面料缝在普通的T恤上，或用剪刀在裤子上裁些几何形的洞，或者……，总之，青年人自己设计自己的时代快要到了。

　　时装的情感

　　和前几次的展示一样，尹泰尉的时装表演最引人入胜之处，是浪漫、夸张、幽默与感情。名为“会展·七点·不见不散”的时装主题表演邀请函和宣传小册子，是几件惹人喜爱的小礼物，有精致的小小手帕，装在透明盒子里的小棉桃、印着青蛙王子的记事薄和牛仔布面小夹子。这些孩子气十足的小礼物不只让青少年观众，连业内名家们也爱不释手。

　　尹泰尉设计的2000年春夏系列时装，全部采用美国棉布，柔软随意，上面点缀了细碎温馨的小图案。装饰手法如他一贯的设计风格，怪诞、出人意料、夸张、风趣而幽默。全场表演由二十几名少男少女作模特，这些模特大多身材小巧，面庞稚嫩，满面是对幸福与爱情的向往和陶醉。在少年唱的情歌声中缓步行走，仿佛在情梦中漫步徜徉，引得观众们也不禁回忆起自己少年初恋时的梦。

　　我坐在观众席上，身边记者同伴不时低声询问服装设计的细节：“这件袖子是怎么设计的?”“看那衣领”我竖起手指，嘘，不要问衣服是怎样剪裁的。看尹泰尉的设计，首先是一种生活方式的设计。而这生活方式，又首先是人的情感，这是一种浪漫的、真实的现代人的情感。新的世纪不应仅仅是电脑时代，或是快节奏高效率的时代、更不应是无情无义的时代。无论环境变成什么样，新的时代首先应该为了人，为了人的情感，如果没有感情，时装算得了什么!